了解党史了解剧团历史 河南豫剧团三团红色基因

#编者注#

 

　　文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。 起源于革命战争年代的剧社、宣传队、艺术团，是新中国文艺表演团体的基石。 《中国艺术头条》设立专题，刊登一些书院剧团学习党史、了解剧团历史、增强自信、创作精品的经验。 欢迎提交。

　　

　　国剧团体中，有一个耀眼的名字。 在她的带领下，现代戏曲已成为河南的强势艺术品牌。 她所创造的表演风格在河南乃至全国产生了重要影响。 她是现代歌剧的代名词。 她就是——“河南豫剧团三号”。 在党的正确领导下，河南豫剧三团始终与祖国同呼吸、共命运，为时代歌唱、为人民书写，创作出了一大批深受人们喜爱的优秀作品。由人民。

　　 /文工团出身的三个剧团

　　天生带有红色基因/

　　河南豫剧团三团前身为“河南省戏团”。 1952年8月，按照文化部“戏剧事业专业化、戏剧化，加强戏曲改革”的指示，河南对全省文工团进行重组，成立河南省戏曲团，担负“发展戏曲事业”的任务。 1956年，河南省戏班并入河南豫剧团，更名为河南豫剧团第三团。

　　三团老一辈艺术家大多出身于文工团。 许多艺术家上战场，扛枪立功。 他们是不折不扣的革命文艺工作者。 比如，著名导演、剧作家、“三团派”创始人杨兰春，1938年参加革命，曾任八路军重机枪排战士，参加“中原突围”解放战争时期的战役。 著名作曲家王继孝1947年投奔解放区，随军参加了辽沉战役、平津战役、抗美援朝战争，荣获二等功一次、三等功一次两次。 此外，三团团长徐新，作曲家蒋洪轩、吕本秀，表演艺术家王善璞、刘兰芳等，也经历过革命战争的洗礼。

　　

　　著名作曲家王继孝

　　

　　三团团长 许新

　　

　　表演艺术家王山璞

　　

　　 “三团风”创始人杨兰春

　　

　　表演艺术家刘兰芳

　　因此，三团诞生了强烈的使命感和荣誉感，根据党和国家的需要迎难而上的勇气，不怕牺牲的无私精神，永远跟党走的崇高信念。 这种源自老一辈艺术家的精神信仰，被三团人代代相传。 无论时代如何变迁，三团人始终不忘初心。 他们始终把自己视为党的文艺战士，自觉冲锋在戏剧事业的前列。 正面。 实践证明，血液中流动的红色基因已成为三团实现自我突破、不断攀登艺术高峰的强大力量。 它已成为三团从众多文艺团体中脱颖而出的独特精神标识。

　　 /使用“自杀小队之魂”

　　攻克话剧难关/

　　作为一个以创作、编排现代歌剧为使命的红色剧团，三团在用传统戏曲表达现代生活方面展开了大胆的探索。 三团（豫剧团）成立初期，移植排演了《新情》、《罗汉钱》、《小二黑成亲》等一批剧目。 由于其新颖的形式和相关的内容，深受群众喜爱，甚至出现了观众背戏的情况。 人们半夜排队买票的场景，更加坚定了三位团员“用人民群众最喜欢的艺术形式来反映他们最熟悉的生活”的信念。

　　

　　《小二黑的婚事》1978

　　然而，现代戏剧作为一个“新生事物”，与传统戏剧相比，在音乐唱腔、舞台呈现等方面尚不成熟。 1955年，三团引进豫剧《刘胡兰》，一度引起强烈争议。 甚至有文艺界人士提议取消三团。 在现代豫剧最困难的时期，河南省委、省政府指示，“社会主义的蓬勃建设，离不开专门的艺术团体来表现”。 这就像冲锋的号角，激起了三个团的旺盛斗志。 杨兰春号召大家用“敢死队精神”攻克话剧难关。 为此，三个剧团做了大量的工作，比如派演员到著名老艺术家那里学习戏曲； 在登封、曹县建立生活基地，组织演员与群众同吃同住同劳动。 针对现代戏曲特点进行大胆创新，关注男性演唱问题等，这些努力为后续发展奠定了坚实的基础。

　　

　　《刘胡兰》

　　付出就有收获。 1958年，杨兰春编剧、导演的豫剧《朝阳沟》登上舞台，引起极大关注。 其强烈的时代感、亲切感人的人物形象、生活气息、朴实通俗的人际关系、新颖悠扬的歌声、迷人的表演给观众留下了深刻的印象，标志着“三团”的初步定型。 1963年，《朝阳沟》被长春电影制片厂搬上银幕，红遍全国。1964年1月1日，毛泽东、邓小平、刘少奇等党和国家领导人观看了演出《朝阳沟》在北京怀仁堂盛情接待了剧组人员。此后，《朝阳沟》演出了数十年，至今已演出近6000场，成为现代戏剧史上最著名的经典剧目之一。在此期间，三团先后推出了《冬去春来》、《人间欢乐》、《李双双》、《杏花营》等作品，掀起了河南现代戏剧创作的高潮。 三剧团也成为全国话剧制作、演出的“红旗剧团”。 ”而为人们所熟知。

　　

　　《朝阳沟》

　　

　　 “冬天过去了，春天即将到来”

　　

　　 “人欢马蹄”

　　

　　《李双双》

　　

　　《杏花营》

　　这一时期的艰苦探索，确立了第三组的核心创作理念：善于向传统和生活学习。 传统是话剧的根源，三团的很多作品都恰当地运用了传统的套路，极大地提升了话剧的舞台表现力。 生活是艺术的源泉。 只有从人们的生活中提炼出来的艺术，才能真正深入人心。 所以，三团总是把根深深扎入生命的土壤，贪婪地吸取生命的养分。 对传统和生命的尊重，成为三团话剧创作的两大法宝，至今仍然对三团的艺术道路产生着深远的影响。

　　 /在逆境中探索

　　坚持走自己的路/

　　 20世纪80年代以来，我国的歌剧艺术经历了一段曲折的探索期，三团的现代歌剧创作也遇到了诸多挑战。 三组咬紧牙关，奋力拼搏，顶住压力，逆势而上，坚持创作、表演话剧，坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众的创作传统。 在多元化的探索过程中，他们不断进行新的创作，推出了一批脍炙人口的作品，推动了河南话剧的发展。 例如1979年上映的《骗子》，以三年自然灾害为背景，强烈批判了当时盛行的夸张、教条主义、形式主义作风，塑造了一个办实事、讲真话、讲道理的人物形象。始终为人民群众利益着想。 党员干部形象引起热烈反响。 北京人民艺术剧院将该剧改编成话剧并在首都上演。 1982年，《朝阳沟内传》搬上舞台。 作为杨兰春继《朝阳沟》之后的又一重要作品，展现了改革开放初期人们的各种行为和思想冲突。 受到群众欢迎，已连续演出100多场。 该剧于1982年获国家优秀剧本奖，并被文化部调往北京参加中共十二大专场演出。 此外，《人的品质》、《倔强的公公遇见坚毅的妻子》、《归来的情人》等剧目都可圈可点，帮助河南保持了现代剧的地位。

　　

　　《人的品质》

　　

　　 “倔强的岳父遇到了倔强的儿媳妇”

　　 20世纪90年代，随着市场经济的发展、社会环境的变化、观众审美观念的变化，戏曲艺术面临新的考验。 这一时期，三团在激流中奋进，紧扣时代脉搏，大胆更新观念，在情节结构、导演手法、舞美设计等方面积极探索，在“优雅、细节、精准、有深度”，推出了《儿女不扶父》、《蚂蚁丰庄叔叔》、《红果子，红了》等一批具有时代气息的佳作，人物形象已成为题材内涵更加丰富，艺术个性更加凸显。 在探索和实践中积累了丰富的创作经验。 例如，豫剧《红果子，红果子》在灯光、舞台设计、演员表演等方面都令人耳目一新，生动地反映了20世纪90年代中国人的人生观、爱情观、价值观的巨大变化。 ，并且具有很强的号召力。 为河南话剧舞台增添了亮丽的色彩。

　　

　　 “长大不是由父亲决定的”

　　

　　

　　 /立足时代、面向人民

　　不断攀登艺术巅峰/

　　不断满足人民日益增长的美好精神生活需要，是文艺工作者的奋斗目标。 新世纪以来，三团坚持以人民为中心的创作导向，肩负着描绘时代、为时代立传、为时代做道德引领的使命。 一次次勇攀艺术高峰，在话剧题材、内容、探索视角、艺术理念上不断创新。 在表现手法、舞台风格等方面都进行了与时俱进的探索和实践，赢得了广泛赞誉。

　　三个剧团先后推出了《甜魂少女》、《村官李天成》、《焦裕禄》、《重渡沟》、《故乡风雨》、《全家福》等一批优秀剧目。 他们曾连续两次获得文华奖，多次入选中宣剧场。 荣获“五个一工程奖”，成为新世纪最受关注的现代戏剧表演团体之一。

　　

　　《香魂少女》

　　

　　《村官李天成》

　　

　　 “焦裕禄”

　　

　　《重渡谷》

　　

　　 “全家福”

　　三团善于从社会生活中寻找题材，往往能敏锐地抓住时代浪潮中特定人物的沉浮，通过人物的经历观察时代的变迁，展现精神气质和价值追求一个时代的。 比如，《香魂少女》描述了两代女性对人生悲剧的质疑和反思，展现了新时代女性意识的觉醒； 《村官李天成》展现了中国农民从传统走向现代的坎坷脚步和艰难跨越； 《焦裕禄》塑造了焦裕禄“党的县委书记好榜样”的艺术形象； 《重渡沟》展现了新时代党的基层干部追梦过程中面临的重重阻碍。 这些作品聚焦个体命运，真诚地面对人性现实，在简单的情节中涌动着广泛的社会浪潮。 它们深刻揭示了社会发展中的矛盾冲突和人们的挣扎与困惑，体现了三团人强烈的现实视角。 和深厚的人文情怀。

　　在党的领导下，在长期的艺术创作中，三团已成为一支党员领导干部带头带头、人人敢于带头、啃硬骨头的队伍。 这是一支勇于克服困难、冲锋陷阵的团队。 全体人员表现出了高度的团结和整体精神。 友爱互助，我们不仅是一个温馨和谐的大家庭，更是一支战斗力十足的团队。 他们爱集体如亲人，视豫剧艺术为生命，立志为党的文艺事业努力奋斗。

　　 20世纪70年代初，红色基因代代相传。 站在“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点，回顾过去，展望未来，相信三团一定会在全面建设社会主义现代化国家的新征程中走得更远，取得更加优异的成绩。